Долгое время в нашей стране считали: есть только один поп-арт, а все остальное – от лукавого. Поп-арт считался чисто американским явлением, хотя Паолоцци, Гамильтон и другие участники английской группы «Независимые» делали фактически то же самое, что и прославленные заатлантические поп-артисты несколько лет спустя. Просто в начале 50-х в тени Биг-Бена не отдыхали уставшие битники, в чьих разговорах об искусстве то и дело проскакивала сленговая частичка pop. (Это словечко – чисто американское изобретение, обозначающее нечто, рассчитанное на широкую публику.) Но даже «Независимые», создавая свой «пред-поп-арт», смотрели в сторону США – на тамошний «глянец», рекламу, дизайн.
Александр Косолапов. Икра |
Художник Виталий Комар сказал однажды (и эту фразу повторяют едва ли не до сих пор): «В стране тотального дефицита и очередей поп-арта не может быть». Правда, сам Комар некоторое время спустя вместе с Александром Меламидом основал соц-арт, который многие называют отечественным вариантом поп-арта, хотя и, в силу советской специфики, сильно политизированным. Тем не менее фраза Комара вызвала бурную полемику: соответствует ли творчество наших художников «целям и идеалам» поп-арта исконного?
Представляется, выставка «Русский поп-арт» вполне способна дать ответ на этот вопрос. Порой создается ощущение, что Андрей Ерофеев (куратор, заведующий отделом новейших течений Третьяковской галереи) стремился чуть ли не насильно привязать того или иного российского художника к американскому: посмотрите-де, разве они не похожи? Как бы то ни было, теперь на вопрос «ну, покажите-ка мне ваш русский поп-арт» можно смело отвечать: «Вот он!» Пройти мимо этой довольно большой (притом что работы тех же Комара и Меламида сюда не попали), грамотно сделанной представительной выставки невозможно.
Да, в СССР, как в США, не было кризиса перепотребления (нет его и в сегодняшней России – экскурсия за пределы МКАД наглядно демонстрирует это). Зато был особый тип коммуникации, который обеспечил появление русского поп-арта. Плюс – далеко не все отечественные художники всю свою жизнь положили на то, чтобы поп-арт прижился на русской почве: обычно здесь имели место фрагментарные заимствования в рамках какого-либо проекта. Но всех художников, испытавших непосредственное влияние поп-арта, не перечесть, поэтому для выставки в Третьяковке необходимо было не только отобрать «самых закоренелых поп-артистов», но и еще как-то структурировать материал.
Симона Сухранская. Девушки |
Итак, на выставке в ГТГ можно увидеть работы Михаила Рогинского, Бориса Турецкого, Владимира Янкилевского, Ивана Чуйкова, Игоря Шелковского, Сергея Шаблавина, Игоря Макаревича, Леонида Сокова. Но это – мэтры советского неофициального искусства, поэтому первые разделы – «Преддверие поп-арта в России» и «Московский поп-арт» можно назвать так: «То, о чем писал журнал «АЯ», но никто никогда не видел». Здесь – классика contemporary art в чистом виде. На многие работы стоит прийти и посмотреть просто так, вне контекста – по большей части, они в последний раз выставлялись очень давно.
«Нео-поп-арт» представляют в основном художники, заявившие о себе в последнее десятилетие. Из тех, кто постарше, стоит выделить абсолютного постмодерниста Юрия Альберта - вот кто развернулся тут по полной. А чего стоит один лишь «Борщ готовый к употреблению; из свежих овощей» Михаила Рошала в противовес уорхоловскому супу «Кэмпбелл» чего стоит! Те же банки не давали покоя Авдею Тер-Оганьяну: в отсутствии импортного поп-деликатеса он раскрасил большие жестяные канистры под емкости с американским супом.
Было бы странно, если бы «Русский поп-арт» прошел без тандема Дубоссарский – Виноградов: эти художники столь часто использовали поп-артовские матрицы, что, наверное, ни одна российская выставка, название которой хотя бы отдаленно намекает на известное художественное течение, не может обойтись без них.
Александр Шабуров и Вячеслав Мизин, наверное, ближе всех подобрались к самой сути поп-артовской идеологии со своей идеей о том, что искусство должно быть «… понятно и пионерам, и пенсионерам». Не испортили погоды Алексей Каллима, Ростан Тавасиев, Диана Мачулина.