Franz Ferdinand «Tonight: Franz Ferdinand»
Долгожданный третий альбом шотландской группы, названной в честь покойного эрцгерцога, выходит в Великобритании 26 января. Новую мировую войну эта пластинка вряд ли спровоцирует, однако послушать ее все-таки стоит.
Синтезаторным скелетам не хватает того гитарного «мясистого» драйва, за который когда-то все и полюбили Franz Ferdinand
Напомним, что первый диск коллектива, в одну упряжку запрягшего напористый рок и трепетные диско-ритмы, эстетику советских конструктивистов и двусмысленные тексты (песня «Michael», как известно, была тепло встречена завсегдатаями гей-клубов), произвел эффект «глотка свежего воздуха в душном помещении», а критики чуть ли не впервые были солидарны с публикой и объявили молодой коллектив «спасителями рока». Второй диск обозначил развитие группы в сторону более сложных песенных структур, а записывая «Tonight: Franz Ferdinand», фронтмен коллектива Алекс Капранос всячески намекал на то, что звук новой пластинки будет более электронным.
Так и случилось: уже по первому синглу «Ulysses» (он же открывает альбом) становится ясно, что группа дорвалась до синтезаторов и драм-машинок и стала почему-то напоминать LCD Soundsystem или своих же последователей Kaiser Chiefs. На черно-белой обложке пластинки Алекс Капранос то ли изображает из себя демонического злыдня, то ли пытается скрыть происходящее от объектива вездесущего папарацци, в то время как на заднем плане остальные участники группы делают закрытый массаж сердца (хорошо, что не искусственное дыхание) четвертому члену команды.
Возможно, таким образом группа намекает на то, что нужно делать с потерявшими сознание от прослушивания альбома ортодоксальными поклонниками группы, уж очень этим сухощавым – кожа да кости – синтезаторным скелетам не хватает того гитарного «мясистого» драйва, за который когда-то все и полюбили Franz Ferdinand.
Animal Collective «Merriweather Post Pavillon»
Известный своим снобизмом сетевой ресурс Pitchforkmedia.com поставил новому (восьмому по счету) альбому нью-йоркского «коллектива животных» невиданную доселе оценку – 9,6 баллов из 10 возможных, что, если учесть среднюю и наиболее часто встречающуюся оценку в 6, 8 баллов, есть несомненное достижение.
«Merriweather Post Pavillon», как принято говорить, является квинтэссенцией всего не всегда доступного и легкоусвояемого творчества группы, члены которой с псевдонимами вроде Медвежонка Панды и Геолога любят пошуметь, погудеть и навести трудноопределимого шороха. В общем, сделать все, чтобы спрятать за ворохом странных и не всегда приятных звуков свои прилипчивые и довольно сладкие песенки.
На своей новой пластинке группа наконец-то перестала стесняться того, что у нее вполне могут выходить приличные поп-песни, однако избавиться от привычки экспериментировать так и не смогла. Получившийся в результате психофолк light, так сказать, с человеческим лицом не отпугнет старых поклонников, но наверняка сможет заинтересовать новых.
Antony & The Johnsons «The Crying Light»
Вокалист коллектива Энтони Хегарти, несомненно, обладает уникальным голосом, который принято описывать такими эпитетами, как «ангельский», «медоточивый», «херувимский», etc. Кроме того – и это вовсе не ирония, – у него есть свойство, приписываемое царю Мидасу: все коллаборации с Энтони (взять хотя бы прошлогодний альбом «Hercules & Love Affair») становятся хитами и фаворитами критиков и взыскательной аудитории.
Сам же Хегарти выпускает пластинки крайне редко, «The Crying Light» – его третья за девять лет работа. На ее обложке изображен Кацуо Оно, один из легендарных основателей танца буто. Именно ему и посвящена данная пластинка; сам Энтони называет Кацуо Оно своим «родителем по искусству». Музыкально этот диск продолжает традиции второй пластинки, «I am a Bird Now», которая принесла Энтони престижную премию Mercury.
Филигранно аранжированные струнные композитора Нико Мьюли, одинокие фортепианные переливы и парящий поверх всей земной суеты голос Энтони, поющий о «ее глазах под землей», «танцующей эпилепсии», голубях, прахе и воде и, конечно же, о плачущем свете. Изысканная, пугающая своей болезненностью и неземной красотой работа штучной выделки.
A Camp «Colonia»
Экс-вокалистка популярного шведского коллектива The Cardigans Нина Перссон созрела-таки до выпуска второго альбома своего сайд-проекта A Camp. (Напомним, что первый диск этого проекта вышел восемь лет назад.)
Нина, даром что родом из Швеции, производит типичный для этой страны благородный поп неизменно высокого качества, рассчитанный на взрослую аудиторию, разбирающуюся в музыке и аудиоаппаратуре.
Кстати, о качестве: в записи «Колонии» Нине помогали достойнейшие из достойных людей современной музыки – в частности, Джоан Вассер aka Joan As Policewoman и Джеймс Айха, экс-гитарист Smashing Pumpkins, что не могло не сказаться на результате.